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전시개요

일상의 기억과 감정의 결이 두 작가의 시선에서 섬세하게 펼쳐집니다.

데이비드 염 작가의 회화는 서정적 감정 서사를 그리는 힐링형 내러티브 회화로써 스스로의 성찰을 이끄는 회화 작업을 선보입니다. 

민우기 작가의  회화는 감정을 형태와 구조로 환원하는 컨셉추얼 회화로써  일상의 평온을 통해 존재하는 불안을 드러내는 심리적 회화의 순간과 기억을 기록합니다.       

데이비드 염

데이비드 염의 회화는 현실의 풍경과 상상의 장면이 교차하는 세계를 보여준다. 작가는 일상 속에서 발견되는 평범한 장소와 인물들을 선명한 색채와 단순화된 형태로 재구성하며, 그 안에 감정과 기억의 서사를 

담아낸다. 화면 속 인물들은 구체적인 이야기를 말하지 않지만, 주변의 동물과 자연, 사물들과 함께 하나의 장면을 이루며 마치 동화나 꿈속의 한 순간처럼 펼쳐진다. 이러한 장면들은 보는 이로 하여금 각자의 

기억과 감정을 투영하게 하며, 현실과 상상 사이의 미묘한 긴장을 만들어낸다.

작가는 형태를 단순화하고 색채를 강조하는 방식으로 감정의 분위기를 시각화하며, 익숙한 풍경 속에서 낯설고 신비로운 감각을 만들어낸다. 데이비드 염의 작품은 결국 ‘형태’와 ‘감정’ 사이에서 만들어지는 

감각적 서사이자, 관람자가 자신의 기억과 감정을 다시 마주하게 하는 하나의 심리적 풍경이라 할 수 있다.

민우기

평안과 불안의 데칼코마니

인간은 어느 날 갑자기 태어나 살아가게 된 존재이며, 스스로 사유하는 의식은 문명의 발전과 함께 미래에 대한 불안을 동시에 만들어냈다. 현대 사회는 풍요와 편리를 추구하지만, 아이러니하게도 인간을 더욱 

고독한 개인으로 만들었다. 서로 연결되어 있으면서도 동시에 고립된 존재로 살아가는 오늘의 삶 속에서 평안과 불안은 늘 함께 존재한다.

나의 작업은 이러한 현대인의 일상 속에 공존하는 평안과 불안의 데칼코마니를 탐구한다. 작품에는 평화롭고 익숙한 일상의 장면들이 등장하지만, 그 안에는 설명하기 어려운 미묘한 긴장감과 불안의 감정이 

스며 있다. 원형 또는 기울어진 타원형 캔버스는 안정된 세계가 외부의 힘에 의해 흔들리고 왜곡될 수 있음을 상징하며, 우리가 바라보는 현실 역시 완전히 안정된 것이 아님을 암시한다.

작품 속에서는 과장된 구도, 그림자의 부재, 점으로 구성된 화면, 그리고 반려동물의 낯선 응시와 같은 시각적 장치들이 사용된다. 특히 동물의 시선은 관람객과 직접 마주하며 긴장감을 형성하고, 인간 내면에 

잠재된 불안을 환기시킨다. 점으로 구성된 이미지는 모든 존재가 결국 근원으로 돌아가는 불안정한 상태를 암시하며 현실과 비현실의 경계를 떠올리게 한다.

이처럼 나의 작업은 평온해 보이는 일상의 순간들 속에 숨겨진 불안과 모순을 드러내고자 한다. 동시에 그 속에서도 우리가 살아가고 있다는 사실, 그리고 반복되는 ‘오늘의 일상’ 자체가 삶의 소중한 증거임을 

이야기한다.